Tủ Sách Mini

Một công cụ làm mọi thứ trở nên có thể, 1 dụng cụ mà nếu vắng nó thì nền công nghiệp hoạt hình Nhật sẽ không bao giờ xuất hiện, đó là cây bút chì. Một cây bút chì đơn giản, nhỏ bé.

Loại bút chì thường dùng chủ yếu nhất trong công nghiệp hoạt hình là Mitsubishi Uni (giá 140 yen), là loại bút chì thường thấy ở các cửa hàng văn phòng phẩm & mỹ thuật ở Nhật, thường bán chung 1 bộ 12 cây. Mặc dù có nhiều chủng loại về khả năng chịu lực, độ cứng than chì, nhưng loại chì thường dùng trong anime là 2B. Chì 2B được ưa chuộng do thân chì có độ mềm cho phép các họa sĩ vẽ nhiều đường nét khác nhau - những đường nét sống động - từ 1 cây bút chì bình thường. Từ khi xuất hiện những máy "can" (dùng để tạo ra các cel bằng cách chuyển đường nét trên giấy vẽ hoạt hình thành 1 cel) cần những đường màu đen có độ dày để dễ dàng cho việc chuyển đổi, chì 2B sẽ cho đường nét đậm và đen huyền. Những bức hình scan cũng cần những đường nét đen sẫm, vì vậy chì 2B thì xuất sắc để thiết kế phim hoạt hình. Vài họa sĩ giàu kinh nghiệm với phim hoạt họa thường dùng chì 3B để tạo những đường nét tối hơn mà không cần phải đè mạnh. Mặc dù vẫn được các họa sĩ sử dụng nhưng chì 4B hay chì mềm hơn nữa thì khó khăn hơn trong việc điều khiển và dễ bị lém hơn, do đó nó ít được sử dụng hơn. Bút chì B thường sử dụng để vẽ những khung hình "chốt", là những khung hình thô hơn các khung hình trung gian đã trau chuốt, và cũng không cần đặt các hình "chốt này vào máy "can" để họa lại.

Những cây bút chì vỏ gỗ hầu như chiếm độc quyền...

... bởi vì nó dễ dàng hơn rất nhiều trong việc tạo độ rộng của nét số với bút chì bấm 0.05mm (còn gọi là bút chì "sharp" - bút chì "sắc" (mảnh) ở Nhật). Hầu như không có cách nào tạo ra một 1 đường thật đậm nét từ 1 cây bút 0.05 mm, tuy nhiên cũng có vài họa sĩ phím hoạt hình thích dùng nó để tạo ra những nét thật mảnh và vẽ những chi tiết nhỏ. Tôi đã từng dùng 1 cái kẹp chì để có những thân chì cho nét đậm và cùng kích cỡ, nhưng tôi thì lại không phải lo tới những thứ luôn thay đổi trong tay tôi. Vấn đề ở đây là cái kẹp chì thì có đuôi tay cầm bằng kim loại sẽ tạo ra 1 vết lõm hằn lên ngón giữa tay giữa trên bàn tay phải của người vẽ.

Có một lượng lớn các chi tiết cần đến 1 cây bút chì tốt. Đường nét thì không như nhau: nét của quần áo, của tóc, của lông mi, của máy móc, các hiệu ứng, và cả những đường trang trí cũng đã khá khác nhau. Độ rộng của nét lúc bình thường và lúc kết thúc cũng biến đổi khác nhau. Vài nét kết thúc như tóc và lông mi lúc kết thúc đột nhiên vút 1 thành 1 nét mảnh (rất "ngẫu hứng") bằng cách lướt vụt trên giấy như 1 nét kéo dài vậy. Để làm được việc này thật hoàn hảo thì cần rất nhiều công sức tập luyện!

Có nhiều tin đồn về một hệ thống cho phép họa sĩ vẽ những tranh hoạt họa trực tiếp lên computer bằng màn hình cảm ứng và bút vẽ đặc biệt.

Tôi đã và đang từng làm việc rộng rãi với nhiều hệ thống loại này và cũng từng làm hơn 10.000 bản vẽ trên 1 máy tablet, nói thật, tôi vẫn rất thích dùng 1 cây bút chì cho việc thiết kế nhân vật. Bút cảm ứng thì tốt cho thiết kế phông nền và cảnh tranh trí và nhiều thứ nữa, nhưng cảm giác ấm áp và "tính người" chỉ đến khi vẽ bằng 1 cây bút chì - 1 cây bút cảm ứng thì không thể sao chép lại điều đó. Những hệ thống kỹ thuật số ngày càng cải tiến và 1 hệ thống đầu tiên này có thể thể tạo ra những nét rất đẹp, mặc dù sẽ cần rất nhiều công tập luyện và tập trung cho nó. Mua 1 máy vẽ manga Celsys's ComicStudio (www.comicstudio.net) khi nó được phát hành ở U.S.

Gôm!

Loại gôm được dùng rộng rãi nhất là cục gôm Mono. Nó được bán ở nhiều cửa hàng Nhật bao gồm cả những cửa hàng bán đồ tiêu dùng nhỏ. Cục gôm này thường đi chung với những hộp bút chì Uni như đã nói ở trên, là loại gôm nút chì tốt nhất thị trường, nhưng nó không được bán riêng lẻ. Chúng luôn luôn bị những họa sĩ có thâm niên chiếm lấy hoặc bị mấy người mở hộp đầu tiên chôm luôn rồi giấu những họa sĩ khác.

Gôm Kneaded sử dụng cũng tốt như không thường như những gôm thỏi. Hầu hết các họa sĩ phím hoạt hình thường dùng thêm tấm chắn gôm, là 1 tấm kim loại mỏng với các hình dạng khác nhau đặt vào gôm, nó sẽ cho phép họ cô lập các phần đường nét cần xóa.

Khi tôi mới đến Nhật lần đầu tôi nghĩ món mực phủ có mùi vị của 1 cục gôm cao su, nhưng nó không gôm tốt bằng. Nó sẽ để lại những vết đốm nhầy nhụa trên giấy, đặc biệt là nếu nó có dính nước sốt takoyaki.

Bút chì màu!

Những nét bút chì màu thường dùng để đánh dấu những đường phác (còn gọi là đường tự đánh dấu), những đường này sẽ phác họa bóng tối hay bất cứ đường nét nào cần vẽ không phải là màu đen. Đôi khi màu nâu tối dùng làm nét rìa sẽ làm cho những nhân vật trông mượt mà, nhẹ nhàng hơn. Điều này chỉ được dùng trong phim xi-nê do loại carbon nâu dùng trong máy chụp thì rất đắt. Những hệ thống kỹ thuật số giúp cho họa sĩ sử dụng đường nét màu nâu dễ dễ dàng hơn, nhưng cũng có rất ít người dùng nó. Hãy xem các phim của Studio Ghibli để ngắm các đường rìa màu nâu.

Loại bút chì màu tiêu chuẩn cho ngành này là loại Mitsubishi 880 series (80 yen), nó có vô số các màu khác nhau, nhưng các họa sĩ chỉ sử dụng rất ít màu. Còn dùng loại màu nào thì còn tùy thuộc vào hệ thống màu sắc mà xưởng vẽ đó sử dụng nữa. Trong các máy chụp nóng và cels, những màu thường sử dụng là: màu đỏ sơn (#16 - shuiro), màu cam (#4 - daidaiiro), vàng- xanh (#5- kimidori), xanh nhạt (#8 - mizuiro), và đôi khi là màu vàng (#2 - kiiro). Trong các màu đó không có màu nào đủ đậm để được sao thành đường đen trên máy chụp. Màu vàng thì chỉ dùng làm rõ những chỗ nổi bật, một vài công ty dùng nó còn 1 số khác thì cấm hẳn. Màu hồng rất ít khi được dùng trong bản vẽ hoạt hình mặc dù nó cũng không thể chuyển qua máy chụp được.

Nếu xưởng phim dùng hệ thống màu kỹ thuật số, những màu có thể sử dụng sẽ tùy thuộc vào hệ thống đó. Nếu họ dùng RETAS, chúng sẽ chấp nhận những màu cho máy "can" mà tôi đã miêu tả từ đó hệ thống sẽ tự động phân loại để chuyển các đường nét. Còn nếu họ dùng Animo, như đã nói, một cây bút chì tốt nhất là cây bút chì tạo được những nét đậm hơn sao cho khi scan sẽ thành những đường màu đen mà người vẽ có thể nhìn thấy dễ dàng. Những màu thường dùng cho Animo là: lam thẫm (#7 - furamodori), xanh thẫm (#10 - aoiro), đỏ tía (#18 - murasaki) và nâu (#21 - chairo).

Có những màu đặc trưng thường được dùng bởi những studio tư nhân. Hầu hết các studio sẽ dùng màu đỏ sơn cho những vùng da tối và màu cam cho những cấp độ tiếp theo (tối hơn), nhưng có 1 số studio thì lại dùng ngược lại. Màu vàng xanh thường dùng để đánh dấu những vùng cần tô đen, và khi cần ưu tiên làm trước, màu vàng luôn luôn ưa chuộng bởi dộ sáng của nó. những vùng là bóng tối hoặc cần những màu tối hơn, nó sẽ được tô nhẹ nhàng bởi 1 cây bút chì. Nếu dùng hệ thống kỹ thuật số tô màu thì chỉ được tô màu ở mặt sau tờ giấy bởi vì mày scanner sẽ xử lý lộn xộn, gây bẩn lên bất cứ vùng nào đã tô màu trên đó.

Một số họa sĩ phim họat hình thích dùng màu cho đường nét và tô bên trong bằng chính những màu đó nhưng 1 số khác thì thích tô bằng màu khác để dễ thấy đường nét tối khi kiểm tra sự chuyển động trên phim hoạt hình. Có vài công ty thì khá nghiêm khắc trong việc sử dụng màu cho các mục đích gì. Tôi đã từng thấy các họa sĩ rơi vào cuộc chiến chỉ vì vấn đề này!

Phác thảo

Cây bút chì tốt nhất cho việc phác thảo là Berol Prismacolor #935 - một cây bút chì đen tốt nhất ở bất cứ nơi nào! Hoạt động tuyệt vời và mang lại những nét màu đen sắc sảo. Nó không dễ xóa đi, điều đó làm cho nó không hữu dụng trong phim hoạt hình, nhưng lại hoàn hảo trong việc phác thảo. Khi vẽ phác thảo, chỉ có thể xóa rất ít. Tôi luôn đề nghị các họa sĩ khi vẽ phác thảo không nên xóa và sửa vì sẽ làm ý tưởng trong đầu bị ngắt quãng, gián đoạn quá trình sáng tạo nghệ thuật của người họa sĩ.

Jan Scott-Frazier viết
nguybaothienphong dịch và mhd sửa chữa